Este personaje (porque es un personaje) cumple hoy 63 años. Los borricos pardos que mandan en el cine actualmente aun están a tiempo de no mirarlo por encima del hombro como quien contempla un fósil, pensando que les va a costar mucha pasta contratar orquestas, o preguntar qué es lo que ha hecho aparte de cosas para películas de terror de serie B.
Extraordinario compositor, mejor persona con todos cuando hemos coincidido ya en más de un festival o concierto, compartiendo cosas con él fuera del escenario, es un tipo divertidísimo y capaz de escribir partituras como las que ofrezco aquí a través de los enlaces para quienes quieran admirar al gran
Me pregunto si la 93º ceremonia de los Oscar es un reflejo del estado actual y general del cine o el cine es un reflejo de la enorme pobreza que sus creadores demostraron en la ceremonia.
Como aun ando afectado por el sopor provocado por el desastre de anoche, no voy a hacerme más preguntas complicadas y dejo un vídeo en el canal #UltimoEstreno de Youtube contando lo vivido hace unas horas y el futuro que nos espera como esto no tome otros derroteros.
Porque los Oscars no le interesan a nadie. Han logrado, conforme han pasado los años, que aquel ritual anual con la expectación y la ilusión que generaban en los aficionados al cine, se haya ido al carajo. Lo que me acaba de rematar es una conversación mantenida esta mañana con un seguidor de #UltimoEstreno: "José Carlos, es que yo hace años que no es que no vea los Oscars, es que no voy al cine. Si acaso me pongo alguna película en mi casa, muy de vez en cuando, que me atraiga un poco, y nada más. Aquello que suponía ir a una sala de cine, salir de ella impactado, deseando volver a los pocos días, guardar dinero para comprar entradas cada semana... Aquello pasó, me han echado de aquella afición de tantos años, ya no me interesa nada".
Te dicen eso y te hunden la vida, más cuando te has llevado siete horas seguidas aguantando mierda en la pantalla, días organizando cómo entretener al personal que aun le interesa algo esto y muchos meses viendo películas espantosas que no te dicen nada.
Hacía años que no veía una ceremonia tan impostada, con un milimétrico porcentaje apabullante de gente de color (negro, que decían Les Luthiers) para contribuir a una falsa sensación de que es el año del cine auténtico, provocado por la pandemia, no el de las majors, que ese es falso y vacío. Ahora resulta que aguantar dos horas de una película de una tía con la misma cara de siempre que literalmente se nos muestra cagando en su furgona mientras trata de encontrar su propia mierda de vida es muy, muy real e independiente, cuando esta cosa la produce y la distribuye Disney. Disney dando lecciones de hippismo. Anda y que os den.
O los coreanos mirándole el culo a los pollos, que viven también en un autobús. O el tío que pierde el oído tocando la batería, otras dos horas de una pareja autómata dando tumbos.
Es lo que hay. Es lo que impera. Anoche todo era muy inclusivo y mucho inclusivo, mucho fantasma pero de color o muy modernos ellos y ellas con sus vidas en pareja. Me preguntaba constantemente dónde estaban Scorsese, Spielberg, Coppola, De Niro y tanta gente que durante años pasados, con tan solo aparecer en la alfombra roja, generaban un halo incomparable.
Hemos copiado durante décadas esta ceremonia y nos hemos reído de nuestro ridículo al imitarles. Ahora no tengo dudas en felicitar a Antonio Banderas y a su equipo por lo que hicieron en los Goya. Ciento y raya les dimos a estos desganados e impostados de anoche, que han perdido el concepto que mueve el cine: la magia, la diversión y el glamour.
Os dejo la primera parte del programa de anoche antes de abrir la sala chat en facebook:
Tal día como hoy nació uno de los más grandes compositores de música de cine.
Enorme, majestuoso, romántico, arrebatadoramente sinfónico, sensible en extremo para los temas de amor, inquietante para el suspense y la locura, marcial para las legiones romanas o la élite militar norteamericana, solemne para el medievo y sumamente elegante en los valses...
Puso la música más bella para los títulos de películas más bellos: 'Todos los hermanos eran valientes', 'Cinco tumbas al Cairo', 'El extraño amor de Martha Ivers', 'La ciudad desnuda', 'Los contrabandistas de Moonfleet', 'Fedora'...
Y luego, en la cúspide, están 'Ben-Hur' y 'El Cid', tanto en nombre como en calidad musical. No sé cuántas ediciones tengo de la banda sonora para la película de William Wyler, que sin duda es su obra maestra, pero de entre todas las bandas sonoras que tengo del maestro, me quedo con algunas de las que se ven en la fotografía y, aposta, 'El Cid'. Porque el tema de amor de este score está en la cabecera de mi vida creo que desde que nací.
Feliz cumpleaños, Miklos Rozsa, allá en el olimpo de los dioses. Le pido a su hija, Juliet Rozsa, que le haga llegar mi felicitación en sus oraciones.
Los años ochenta fueron prolíficos en series británicas de televisión de productoras icónicas como la Thames, la BBC o la HTV. Muchos recordamos algunas como 'Yo Claudio' o 'Un hombre en casa', de dispar temática.
Los que éramos muy jovencitos nos enganchamos a una serie, 'Dentro del laberinto', que no he vuelto a ver desde entonces porque ya se sabe: hay cosas que, cuando pasa el tiempo, temes revisionarlas por aquello de que pueda perder la magia que tuvo en su momento.
Aquellas historias de tres chicos en una cueva infinita por la que iban trasladándose a distintas etapas de la historia enfrentándose a una malvada bruja para recuperar el Nidus y entregárselo al hechicero bueno era todo un
divertimento
y un rico repaso a momentos históricos destacados que nos servía para aprender: la Grecia clásica, la época de Robin de los Bosques, la Revolución Francesa... Hoy sería impensable hacer una serie así.
Me llamaba mucho la atención su banda sonora, en la que imperaba el sintetizador, y con un tema de entrada extraordinario en el que la conjunción de lo electrónico (no llego a aventurarme si se emplean las Ondas Martenot o se simulan), la solista femenina, la percusión y la poderosa llamada (creo que de las tubas) casi finalizando los créditos lograban recrear un excelente ambiente misterioso.
El compositor fue Sidney Sager, un autor británico con base musical militar que luchó en Dunkerque, fue evacuado de allí y después de la guerra estudió composición y dirección. Hizo bandas sonoras especialmente para series de televisión como la corística 'King of the castle' o 'Children of the Stones', en las que el uso del sintetizador como elemento experimental en la música fue una máxima, y actualmente es bastante difícil ver que alguien hable de él. Desde aquí mi reivindicación de su obra para la pantalla, mediatizada en su mayoría por el estilo compositivo de la época, pero sumamente interesante.
Emeral Fennell, una ocurrente guionista que ha decidido ponerse por vez primera tras las cámaras en esto de los largometrajes, ha logrado meter su película en la carrera hacia los Oscar con cinco nominaciones de peso.
'Una joven prometedora' mantiene al espectador en vilo esperando las putadas en cadena que inventa una chica decidida a vengarse de cualquier hombre que se le cruce en las salas de fiesta nocturnas tras la violación que sufrió su mejor amiga. Durante el día es una aburrida camarera de un café típico norteamericano.
Filme de debatidora temática, maniqueo en su exposición sobre los hábitos sexuales masculinos, donde se le da justa caña a las redes sociales ("antes buscábamos en los cubos de basura, ahora una solo foto vale para volver hostil a un jurado") y donde también hay redención de culpables, es una apuesta interesante de especial lucimiento para Carey Mulligan, la actriz protagonista.
De lo más atractivo que aspira a los Oscars en donde lo único con ciertas posibilidades es el guión original.
Ya tienes la videocrítica disponible en el canal #UltimoEstreno de Youtube.
'Cuéntame cómo pasó' es una serie que me ha acompañado prácticamente durante todos los años de su emisión. Conforme avanzaban las temporadas se rizaba el rizo y dejaba de tener aquella frescura que la caracterizaba, pero de todas maneras siempre le di la oportunidad. Era paradójico que una serie localizada en unos años tan casposos fuera fresca, es probable que lo consiguieran tanto el dinamismo interpretativo de los Alcántara y compañía como el cariño puesto por la productora en mostrarnos lo retro donde mirarnos generaciones que vivimos aquellos años paralelamente en edad a la de Carlitos, el pequeño más protagonista de estas andanzas catódicas.
Ana Duato aprendió a no exagerar, Imanol Arias le pilló el punto a un personaje insoportable cuyo atractivo radicaba precisamente en su egoísmo, María Galiana estaba por encima de todo -también sobreactuaba en ocasiones- y el resto era un cosmos que siempre entretenía.
No obstante, y a pesar del esfuerzo por ser lo más realista posible, los anacronismos siempre se escapan si no se vigilan bien las producciones de época. Yo hice en la radio programas que duraron horas, muy divertidos, sobre romanos que mostraban relojes en peplums, aviones sobre cielos medievales, modelos de coches inexistentes en años previos a su salida al mercado y esas cosas que te ríes mucho por las que no vas a denostar una buena película. De hecho, hasta las más obras obras maestras tienen sus errores de esta índole. Lo curioso es que hoy día no es como antes y los responsables de esta labor lo tienen más fácil gracias a los accesos a archivos más organizados y por supuesto a internet.
Hay verdaderos especialistas -y gente quisquillosa- en buscar anacronismos en las películas. Otros, entre los que me incluyo, no pueden pasar por alto errores que se ponen ante los ojos porque pertenecen a temáticas que nos interesan o sabemos algo del asunto.
En el último capítulo de 'Cuéntame' emitido el jueves 8 de abril de 2021 me llamó la atención una secuencia en la que María, la hija de los Alcántara -el personaje más insoportable de la familia tanto cuando era niña como ahora- telefonea desde el antiguo Bistró y aparece en plano corto la máquina recreativa del local. En pantalla podemos ver que, en lugar de algún juego de los de la época -estamos en 1992- aparece un menú con un listado de juegos a la izquierda encabezados por un nombre: 'Pandora Box 3'.
Y es que en aquellos años era impensable que existieran las Pandora Box, que son inventos posteriores y recientes de simulación de los juegos de aquella época organizados como cartuchos, cada uno de ellos con numerosos juegos a disposición del usuario, que elige a través de ese menú. Es obvio que los responsables de producción de la serie han utilizado un mueble antiguo genérico, concretamente el Video Vip -creo que ya en 1992 sí existía este genérico- al que le han colocado una Pandora Box 3, un sistema que apenas fue creado hace varios años. Era muy fácil 'abrir' uno de los juegos y dejarlo 'corriendo' para hacerlo más creíble, ya puestos uno que existiera por entonces, claro está. Puede parecer una tontería, pero no lo creáis porque hay miles de seguidores de máquinas recreativas que incluso tienen alguna en su casa, así como consolas para TV con el sistema Pandora, etc.
Lo sucedido con esta recreativa me recordó a aquel otro error en la misma serie hace ya bastantes temporadas, cuando la familia visita el pueblo de Sagrillas en Semana Santa y en la procesión la banda interpreta varias veces la marcha 'Hermanos Costaleros', que compuso Abel Moreno... en 1985, cuando el capítulo está ambientado a mediados de los años 70. ¡Con lo fácil que hubiera sido utilizar 'Soleá dame la mano' o 'Amarguras'!
AMPLIACIÓN: Me comenta un lector, David Bueno Cantos, que el teléfono público de pared que María está utilizando también es un anacronismo. Me he puesto a investigarlo y efectivamente, se trata exactamente del modelo TRMA de Alcatel cuyo uso fue aprobado por el BOE del 9 de junio de 1995. Es imposible que en 1992 estuviera en un local público y ni siquiera fabricado.
Francis Ford Coppola cumple hoy 82 años. Id cruzando los dedos, porque quien fuera capaz de rodar la saga de 'El padrino', 'Apocalypse Now' -aunque se le desmadrara- y aquel extraordinario homenaje al cine de Murnau que fue 'Bram Stoker Dracula' va cruzando el río de una década cuya siguiente orilla es casi improbable de alcanzar.
Coppola pertenece a una generación cuyos cineastas han demostrado tener una impronta propia que, unidas, han creado un sello propio: la de la casta de aquellos directores que, entre los setenta y noventa, fueron capaces de hacer un cine que hoy día no tiene herederos porque, entre otras cosas, ni hay casta, ni sello ni ostias.
Así que sigamos con el dolor de dedos, apretando al cruzarlos, porque Brian de Palma cumple 81 años en pocos meses, Clint Eastwood 91, Martin Scorsese va camino de los 79 y Spielberg de los 75.
"Creo que es mejor ser demasiado ambicioso y fracasar que ser poco ambicioso y tener éxito de una manera mundana. He sido muy afortunado. ¡Fallé hacia arriba en mi vida!" (F. F. Coppola)
